虽然已经不在巅峰，但皮克斯仍然是其他动画品牌中优秀作品产出率最高的动画工作室。

随着拉塞特和昂克里奇的离开，五长老、布拉德伯德和安德鲁斯坦顿逐渐淡出观众的视线，皮克斯也到了集体换血的时候了。新人打头阵后，虽然有阵痛，但也有惊喜。有《1/2的魔法》这样的平庸之作，也有《玩具总动员4》这样的不逊于前作的经典续作。

尤其是后者票房和奖项的双丰收，让皮克斯在加快复兴步伐上更加坚定。她不仅大胆起用了不同肤色、不同国家的天才导演，还涉猎了更广泛的题材。乘着这股东风，美籍华裔女导演石智宇脱颖而出。

从目前的口碑来看，《青春变形记》很优秀。烂番茄新鲜度93%，MTC 84分，足以打败一群好莱坞同行。剑指明年奥斯卡最佳动画长片奖。但在没有皮克斯情怀的中国，Douban.com也打了8.3分，证明中国影迷也喜欢导演。

一、东方传统坚持揉杂西方叛逆精神

这部电影发生在加拿大多伦多。美籍华裔女孩小美，正处于青春期。一方面，严格的家庭教育迫使她循规蹈矩，努力学习，做一个别人眼中的好学生好女孩。但在她的心里，总有一种骚动。她渴望崇拜她的朋友，并打一场无情的战斗。一次偶然的机会，小美发现自己在情绪失控的时候变成了一只小熊猫，从此她的生活发生了翻天覆地的变化。

content/uploads/2022/03/8e 4 f9cb 2535 df6d . webp ' alt='豆瓣8.2，皮克斯王者归来，细腻温润的东方风格感人' width='495' height='267 '

小美这个角色本身就有很强的东方印记。除了黑头发黄皮肤，她的行为规则和对外界的看法都和我们身边的人差不多。小美小心翼翼地走着妈妈规划好的人生道路，努力用自己的优异成绩回报他们的付出。可以说，青春期前的小美，虽然有叛逆的迹象，但一直没有付诸行动。

变成小熊猫给了小美另一个身份。她逐渐接受了这种从开始的苦恼到后来的转变，因为她明白，只有变成一只小熊猫，她才能真正解放自己。

这种坚守和叛逆，像硬币的两面，虽然矛盾，但同时存在于一个个体之中，反而显得真实可信。

每个人在成长过程中，都要经历同样的转折，特别是青春期，固有的观念突然被打破，新的世界观还未搭建完成，总充满着各种迷茫和不自信，于是，就会干出许多傻事来证明自己已经长大。小美利用红熊猫的身份去赚钱买演唱会门票，不惜撒谎骗爸妈只为偷偷溜出家门，都不过是这个年龄段小孩的正常表现。

二、皮克斯的变与不变

如今的皮克斯在吸收了新鲜血液后，也与时俱进的慢慢改变。《青春变形记》在整体气质上与之前公司作品大相径庭，但关键时刻的点睛之笔，又带着特有的皮克斯式思考。

电影的节奏非常之快，前面三十分钟就把需要交代的人物和背景全部呈现。嬉笑中家庭的温馨和裂缝，校园死党的关心和默契，无不栩栩生动、跃然纸上。

在处理小美突然变身那一段，影片借鉴中国写意手法，用各种元素制造“红”这个主题，不仅为红熊猫的出现进行铺垫，同时还隐含着女性初潮的描述，十分高明。其后的几个反转均流畅自然，有些地方看似不合情理，细细回味却发现那正是当时最好的选择。

在一部讲述女性青春期的电影中，却同时融合进儒家思想，欲望和羞耻，人性的自我完善，好莱坞动画也只有皮克斯能做到这个程度。

影片对当下年轻人的心态和生活描述非常真实，特别是校园死党结成的小圈子，无论是人物性格的塑造，还是各自标志性的喜好，既有共同地方，又带着独属于自己的鲜明个性，使得出场角色形象生动活泼，辨识度极高。

对女性心理的细致描述，则展现出皮克斯一贯的人文关怀，它让我们看到，虽然生来平凡，但每个人却都可以活出自己的精彩。

相比其它皮克斯电影，本片的娱乐性可谓全面升级，各种打破常规，天马行空的想象力，大大颠覆观众对皮克斯的既有印象，而不断的玩梗、卖萌和调侃，又仿佛有种“梦工厂”、“照明”附体的错觉。即使是讲述青春期叛逆这种严肃主题，电影却一点都不沉重，反而处处充满着欢乐，甚至可以说，这是皮克斯历史上观看过程中最令人轻松愉悦的一部影片。

三、东方式的情感输出依然相当催泪

本片能够让观众产生共鸣，在于它始终将亲情牵绊放在最重要的位置。尤其小美父母身上，让观众看到太多关于中国式的付出和牺牲。

小美母亲阿茗是一位望女成凤的典型式中国家长，她把自己所有精力都放在照顾女儿身上，担心她的学习，担心她由于身体变化可能引起的情绪失控，为此，她跟踪女儿到学校，躲在树后观察而与保安发生争执，甚至因为女儿对异性懵懂的爱恋而去大闹便利店，这些做法在一些西方人眼中，可能会觉得不可理喻，但在中国观众这里却会感觉无比亲切，因为她太过真实。

和所有中国母亲一般，阿茗会不敲门直接闯入女儿房间，会不经女儿允许随意翻弄她的笔记本，也会因为女儿不听话而大怒丧失理智，但做出这一切的前提不过因为对女儿最深沉的爱。

其实当年的阿茗，也曾年轻貌美，也曾为心仪男人不惜和自己母亲闹翻，可一旦为人母后，她开始变得紧张不安，开始担心女儿离自己太远会学坏，阿茗这个角色有极强的代入感，观众在看她的一言一行时，很容易会联想到现实世界中的诸多母亲。

幻境中的竹林，阿美看到了一个最真实的母亲，就像做错事的小孩一样，躲在不起眼的角落，当她搀扶母亲并陪伴其一起同行时，阿美才真正能够感受到母亲对自己的爱有多么浓烈，或许她古板，或许她太过敏感，但当真正有危险，阿茗依然会奋不顾身的选择去保护自己，这就是母性的光辉。

一场变故，不仅修复了阿美和母亲之间的关系，连带母亲与外婆之间也重归于好，当阿茗失控，法阵却不能停止时，全家所有女性都选择变回红熊猫，哪怕可能会再也无法回到正常生活中，人只有在面对灾难时才能够真正体会亲情的可贵，这种情愫，可以跨越种族，获得最广泛的共鸣。

变形记的过程，让阿美得到了成长，并且知道体谅母亲，而母亲也开始学会改变自己，不再将女儿牢牢捆绑在自己的视线范围内，去给予她足够的自由让其快乐长大，“你走的越远，我越自豪”，即使多么不舍，路终究要自己走。

《青春变形记》是皮克斯坚持走年轻化道路后交出的一份优秀答卷，电影中关于少数族群的描述，打破了长期以来欧美主流市场对华裔的刻板印象，充满着浓烈的人性关怀。

全片更是把女性和母爱上升到一个全新的高度，为那些天天只会喊女权的电影人树立起一个典范，所谓女权，关键不在于戏份多寡、角色轻重，而在于是否把对女性的尊重融进创作的点滴中，让观众在潜移默化中感受到女性的力量。